将要到来的艺术，艺术家今天手头上的工作，仍无法代表，它是每一个人未来命运的可能进程。德国社会学家尼古拉斯·卢曼和法国哲学家阿兰·巴迪欧都认为，当代社会中的“艺术”，将是这样一个个人命运的弹道或射程。“艺术”之外，另外还有三个主体命运通道。一是政治：做抗议者，被关押，从此将政治当作事业。二是爱情：女生私奔或结婚了，或者男生结婚或跟老婆吵翻，拎包离家的当儿，命运就当当响了。再一个就是科学：工科生平时全是技术程序训练，有一天跟导师、同事产生重大观念冲突，闹翻，这时，“科学”成为命运。
   　大学毕业了，你仍要做艺术，却要交房租，几个月下来，走投无路了，父母说看你还再搞，再搞对你不客气。这时，你有命运了。如仍声称你是艺术家，那就悲怆了，你的命运就有了方向。
　　做艺术所以与做政治、谈恋爱和搞科学，是同一类事儿。说说很轻松，但我们这已把“艺术”的原义彻底改变。这里的“艺术”，不再是画框里冒出来的氤氲，而是一条道路或轨迹了，每一个人都可选择它。
　　出名的艺术家，也有待走上它，就像年轻人仍有一场恋爱要去谈，著名艺术家也是，手头的，总还不算真爱。还有新的“艺术”，他还未上手，目前手上的事儿，还用不光他的精力。将要到来的艺术，一定还不在著名艺术家手里。让著名艺术家也觉得很来劲的艺术，仍由待到来。
　　这将要到来的新艺术，将如何被“引领”，来发生？弗里兹艺术博览会，或一个城市宣传项目式的国际双年展里，将会有艺术发生？这种发生将会牵动艺术界的集体观察眼光？哲学家朗西埃说，也许，也只有在那样噪杂的地方，艺术才会发生了：很热闹，什么买卖都做，很多人过来打酱油，一百个人来打酱油，还没发生什么，但第101个打酱油的人的到来，却突然像油锅被炸开了，触发了艺术事件。新艺术将那样地到来。很多东西一汇聚，有名、有权、有钱的艺术家不来带领，那艺术也将发生。
　　新艺术发生了，“新”冒出。这个“新”，不是原创，而是在事件的发生中冒出。我们平时说的创“新”之“新”，只是差异；要不同，其实很容易，多元了，再进一步多元，就分离出像各服装品牌每季推出的“新”。艺术家要的“新”，实际上不是这个。是什么？是“活”和“在场”，把作品搞活，活了，在展览状态下被激活，“新”才冒出。“新”是活，是在场。“新”不是在画框里冒出，而是在展示空间、艺术装置里，与人流接触，激活了那个诸众之后才发生。在现实中，它发生于诸众的新的汇聚中，发生于广场。
　　广场上，作品造成了两个观众之间的感性冲突。两个人看完同一幅画，感性上产生矛盾，摆平后，两个人之间实现新的感性分配，这是“新”产生的过程。诗人马拉美说，艺术作品是道具，在共同体内造成感性或审美的分歧，重新拉平，实现新的感性分享之后，“新”才冒出。艺术的展示空间里，作品吸引了两百个观众，那相当于正在到来的人民的种子，凝聚了他们，使他们凝聚在一起，活了，在场了，他们“新”了。在一个作品前，是一个小广场，两百个观众被激活，到场。
　　将要到来的艺术，将由正在到来的主体、广场里正发生的一切来引领。中国的事情定不下来，全球秩序也仍不算数，而全球秩序敲不定，中国这个大户的位置也没法定。以当代艺术为范本的思想·广场，是我们现在非常需要的缓冲。我们还未有明确的政治目标，未来的主角也还未到场，我们需要一个广场，让我们自己能现身，能待命。现在所有的艺术行动，都必须把这个思想·广场框算在内。而当代艺术，仍只是那一将要到来的艺术的潜伏（此文据作者在“三联-UCCA的思想·广场”活动上的发言提炼而成）。（文/陆兴华 同济大学 哲学系副教授）